Dai un Corso al Tuo talento!
Che tu sia alle prime armi o un veterano della fotografia, i nostri corsi sono l'esperienza che cercavi per donare maggiore intensità ai tuoi scatti.
In LooTECK Lab troverai corsi base e avanzati, che ti insegneranno i principi della fotografia e delle tecniche fotografiche, accompagnando il tuo talento fino ad una maturità che renderà unica e personale ogni tua immagine!
Corso Base di Adobe Photoshop
10 lezioni per imparare le basi del software CS6!
Inizio delle lezioni Martedì 11 Febbraio ore 20.00
Frequenza giorni: Martedì e Giovedì dalle 20.00 alle 22.00.
E' necessario al fine dell'iscrizione compilare il modulo
presso lo studio. Posti limitati.
Corso di Fotografia Base.
Inizio delle lezioni: 14 Gennaio 2014 Ore 20.00
E' necessario ai fini dell'iscrizione compilare l'apposito
modulo presso lo studio.
OFFERTA FORMATIVA CORSI E WORKSHOP 2014:
□
Corso Base di Fotografia.
□
Corso Avanzato di Fotografia.
□ Corso Photoshop CS6 1° Livello.
□ Corso Photoshop CS6 1° Livello.
□
Workshop: Il Reportage di Viaggio.
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Workshop: La Gestione del File RAW.
Corso Base di Fotografia Digitale.
Programma (Durata 8 lezioni
da 2 ore circa).
Il programma del corso di Fotografia di Base prevede lezioni ed
esercitazioni mirate all’acquisizione della giusta dimestichezza con la tecnica
di base del processo creativo fotografico. In dettaglio il corso che si svolge
per un numero di lezioni pari ad 8 (sette in studio ed una in esterna),
affronta in primis le tematiche tecniche e teoriche, particolarmente nelle
prime tre lezioni, soffermandosi su ciò che riguarda la gestione dei fattori
base della fotografia: “Tempo di scatto, diaframma, esposizione, gamme e valori
iso, profondità di campo”. Successivamente si differenzieranno gli strumenti e
le tecnologie esistenti e si procederà nell’analisi delle ottiche, elencando i
pro ed i contro di esse. Nel corso di base si darà ampio spazio alla
trattazione delle caratteristiche principali della fotografia digitale. I
corsisti saranno guidati dal docente nella comprensione degli aspetti peculiari
della gestione in post produzione, dell’importanza delle giuste regolazioni da
effettuare nella fase di scatto e nella fase di elaborazione al computer.
Nella seconda fase del corso, definita “centrale”,
indicativamente dalla terza alla quinta lezione, la teoria inizierà a lasciar
posto alla pratica mescolandosi con essa. In questa fase i corsisti inizieranno
a scattare, con l’ausilio di materiali e strumenti professionali come flash e
strumentazione tipica dello studio fotografico, forniti dal docente.
Durante le lezioni di pratica i corsisti si suddivideranno in
gruppi di lavoro, creeranno tra loro e il soggetto ritratto la giusta empatia e
confidenza tale da creare delle fotografie ben riuscite dal punto di vista
espressivo e tecnico.
Sarà molto importante in questa fase che gli allievi prendano
confidenza con la luce e le sue caratteristiche peculiari, proprio per questo
si effettueranno sedute di scatto utilizzando luce flash e luce continua,
inserendo all’interno esercizi che stimolino la creatività del corsista.
Nelle ultime due lezioni in studio, il docente tratterà i temi
relativi alla post produzione e condivisione delle immagini, facendo cenno alla
gestione delle fotografie attraverso i classici programmi di post produzione,
come Photoshop. Verranno inoltre affrontati i concetti di Copyright, l’importanza
di una condivisione corretta ed equa sui social network, e la gestione stessa
dei file sulle memorie di massa.
Durante tutte le fasi del corso sarà possibile porre quesiti e
dubbi al docente, che spiegherà e commenterà insieme agli altri, verrà inoltre stimolata
la creatività del singolo attraverso discussione e commento delle immagini
realizzate da ognuno.
Al termine del corso verrà rilasciato ad ogni corsista attestato
di partecipazione.
L’ultima lezione prevede un’uscita pratica in esterna, dove i
corsisti insieme al docente applicheranno autonomamente le nozioni affrontate e
imparate durante il corso.
Il corso si svolgerà in 8 lezioni (sette in studio e una in
esterna) della durata di circa 2 ore e prevede due incontri settimanali.
Corso Avanzato di Fotografia Digitale.
19 Lezioni da 2 Ore Circa.
3 Moduli didattici.
Programma suddiviso per moduli didattici:
Modulo 1:
Tecniche fotografiche avanzate di gestione della luce artificiale.
7 Lezioni (5 Teoria e 2 pratica).
Nel modulo uno del corso avanzato, i corsisti saranno guidati nello studio e perfezionamento delle tecniche avanzate di fotografia.
Si argomenteranno i concetti di iperfocale, latitudine di posa, distanza focale e circolo di confusione, studio specifico delle ottiche e uso del flash portatile.
Saranno spiegate le leggi fisiche che dominano la luce, i punti di criticità, le attrezzature e gli schemi di gestione e rifrazione della luce.
Saranno inoltre individuati gli strumenti, le tecniche e il linguaggio fotografico nella comunicazione visiva.
La post produzione si armonizzerà alla tecnica di scatto, valutando i concetti di chiave alta, media e bassa, la gestione del colore e la correzione di esso.
Modulo 2:
Il Paesaggio e la luce naturale.
5 Lezioni (2 Teoria e 3 Pratica).
Nel secondo modulo, l'attenzione sarà spostata sulle tecniche di paesaggistica avanzata.
Saranno oggetto di studio le differenze peculiari tra paesaggio urbano e naturale, gli strumenti, i filtri fotografici, le lenti specifiche e gli accessori.
Si discuterà sulle tecniche paesaggistiche come il Photomerge e l'HDR, le tecniche di scatto come il bracketing.
Il ciclo si completerà attraverso le uscite in esterna, studiando le condizioni di luce fredda, neutra e calda, rispettivamente alba, mezzogiorno e tramonto,
nonchè la fotografia urbana notturna e le tecniche di lunga esposizione.
Modulo 3:
Still life, approccio e tecnica di scatto.
Introduzione al concetto di reportage.
7 Lezioni (4 Teoria e 3 Pratica).
Nel terzo modulo didattico il corso lascia spazio allo still life, valutando la comunicazione visiva in campo pubblicitario, l'approccio tecnico e il workflow.
Gli allievi saranno guidati alla creazione di un set, studieranno la costruzione e analizzeranno i punti critici.
Si dedicherà una lezione al Food still life, al concetto del food appeal fino ad arrivare alla post produzione e alla tecnica di scatto multipla.
Il terzo modulo terminerà il ciclo di lezioni con l'introduzione alla tecnica del reportage.
Come creare una storia, un racconto per immagini, raccontare la gente e gli eventi sociali, considerando e facendo cenno alla street photography.
Nell'ultima lezione si faranno le valutazione finali, si procederà alla lettura del portfolio realizzato durante il corso dai corsisti, si commenterà insieme il lavoro svolto dal singolo e dal gruppo.
Alla fine del corso sarà rilasciato al corsista un attestato di partecipazione.
Corso Adobe Photoshop CS6.
Programma (Durata 10 lezioni da 2 ore).
1 L'area di lavoro• I menu' • Grafica bitmap e vettoriale • Teoria del colore • Psicologia del colore • Metodi colore • Le selezioni
2 I livelli• Introduzione all'uso e alla manipolazione dei livelli • I livelli di testo • Effetti di livello • Lo snap • I formati di salvataggio Psd, Tiff, Jpeg
3 La risoluzione• Algoritmi di ridimensionalemto a confronto • La sfocatura • Scontornamento • La storia
4 Fotoritocco - base • Il timbro clone e il pennello correttivo • Le azioni • Automatismo batch e Droplet • Esercizi di fotoritocco base
5 I livelli di regolazione• Le Variazioni di colore • Livelli di riempimento • Strumento toppa• Gif animata • Gli stili
6 Gli strumenti vettoriali• I canali Alpha • Tracciati • Maschere di livello• Maschere vettoriali • I gradienti • La penna come strumento di selezione
7 I pennelli• Funzioni avanzate di stampa • regolazione pennelli • dinamica forme • texture • altre opzioni
8 Filtri speciali• Filtro fluidifica e Filtri avanzati • I pattern • Maschera veloce
9 Extra• Fotoritocco pelle e viso
10 Extra
• effetti speciali di fotoritocco
Workshop : Il Reportage di Viaggio.
Programma (Durata: 2 lezioni):
Max. 15 partecipanti.
1. INTRODUZIONE.
2. TROVARE L'ISPIRAZIONE .
3. TROVARE UNA STORIA.
4. ENTRARE NELL’ANIMA DEL TERRITORIO.
5. LA GENTE.
6. SFRUTTARE LA LUCE.
7. NARRARE ATTRAVERSO LE IMMAGINI.
8. LA COMPOSIZIONE LA
REGOLA DEI TERZI E LE DIAGONALI.
9. SITUAZIONI INTERESSANTI.
10. ANTOLOGIA SUL VIAGGIARE E FOTOGRAFARE.
11. CONSIDERAZIONI FINALI.
Workshop : La Gestione del File RAW.
Programma (Durata: 1 lezione da 2/3 ore):
Max. 10 Partecipanti.
1. INTRODUZIONE.
2. LA TECNOLOGIA E LA DEMOSAICIZZAZIONE.
3. VANTAGGI e SVANTAGGI DEL FILE RAW.
4. LA GESTIONE DEL RAW E LA CAMERA CHIARA.
5. I PROGRAMMI MIGLIORI PER LA GESTIONE DEL FILE
RAW.
6. ALTRI USI DEL FILE RAW.
7. CONSIDERAZIONI FINALI.
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